Después del nacimiento del rock vino una etapa en donde las bandas trataban de ver hasta dónde se puede llevar el rock. Experimentando con imágenes, sonidos y vestuarios, el rock se convirtió en un arte.
Un buen día el público se cansó de ver a cuatro personas paradas en un escenario tocando rock y empezaron a buscar bandas que hicieran algo diferente. The Velvet Underground fueron los pioneros en hacer ese “algo diferente”. Gracias a Andy Warhol (el conocido artista estadounidense, quien era su representante) empezaron a proyectar imágenes de arte pop detrás de la banda y a jugar con las luces. El resultado: el público se sentía dentro de otra realidad y la música cobraba mayor fuerza. El Art Rock nació.
Pink Floyd ya había comenzado a hacer un rock distinto, pero en cuestión de la letra de sus canciones. Sin embargo, después de escuchar a The Velvet Underground, nació el Pink Floyd que se hizo famoso a nivel mundial.
Otros artistas como David Bowie, Roxy Music y Genesis tomaron las ideas de Pink Floyd y The Velvet y además aportaron al art rock la extravagancia en los vestuarios y la teatralidad en los conciertos.
Nuevamente les dejo una playlist en Grooveshark con algunos temas característicos de este etapa del rock: Art Rock.
- See Emily Play – Pink Floyd
- White Light / White Heat – The Velvet Underground
- Ziggy Stardust – David Bowie
- I Know What – Genesis
- Another Brick in the Wall – Pink Floyd
La culminación de esta etapa se dio con la famosa gira de Pink Floyd ‘The Wall‘, donde literalmente se construía un muro entre la banda y el público. Al final del concierto se destruía el muro. Fue lo más teatral que una banda hizo, eran conciertos genialmente realizados, pero en ellos solo ibas y te sentabas a ver el concierto… eso tenía que cambiar. ¿Alguien dijo punk?
[...] les anticipaba en el post anterior sobre el Art Rock, un buen grupo de personas se cansaron de oír canciones tan perfectas, a guitarristas virtuosos, a [...]